Peep Show Memoires III

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Recuerdo la extraña sensación que me producía adentrarme en aquel local, bajar al primer semisótano, comprar la entrada y continuar bajando por una escalera agobiante, (decorada con azulejos de colores, trozos de espejos, y lámparas pasadas de época), que se hundía aún más en el subsuelo de la ciudad como una especie de mina urbana; la escalera desembocaba en un rellano-distribuidor que te permitía ver la pista de baile, la barra con la misma línea decorativa, los baños y el reservado.

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Peep Show Memoires II

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A un día de comenzar, los trabajos se presentan en un formato alejado de lo habitual, en esa búsqueda de frescura que caracterizan las propuestas de A Ras de Suelo. Estamos en el JOMATOG y hace calor, un calor que nos recuerda lo caliente, que no cálido de este espacio. Transformar sus connotaciones, explotarlas, minimizarlas, subvertirlas o manipularlas ha sido, sin duda, parte de estos días de trabajo por parte de los nueve creadores que lo hemos ocupado.

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Peep Show Memoires I

El sonido de una moneda.

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Lo reconozco. Primero, antes que otra cosa, estar sola en ese espacio significa abandonarse a los placeres del cuerpo. La mirada se humidifica y busca los lugares más evidentes, donde el cuerpo sirve a la  seducción. Antes de comenzar a pelearme conmigo y mis principios feministas, acepto ese ataque narcisista que me sorprende, haciéndome asumir posturas sensuales, sexuales, disfrutar ante la multiplicación de la imagen, el aura cinematográfica que envuelve. No hace falta hacer mucho para excitarse, disparar la imaginación ante ese espectador que se encuentra del otro lado, imaginar que me mira mientras yo no puedo verlo.

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JOMATOG

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EL PLACER DE LA ESCOPTOFILIA

Límite. Tal vez ahí se encuentre el secreto. Establecer un lindero, un impedimento, una complicación, poner distancia o más bien un punto de vista particular, para creador y espectador.  Una pauta o norma, donde los autores desarrollan su particular proceso de trabajo, la idea del entorno como mecanismo creativo, el "working process".

Al otro lado el  placer del voyeur, el observador que se oculta, que mira a cierta distancia, en la oscuridad. El ansia del voyeur en sí mismo no trata de la sexualidad. Es un deseo de cambio con respecto al punto de vista. La condición básica del escenario vouyerista es la distancia, una separación esencial entre el que observa y el que es observado. Un límite. A pesar de este distanciamiento, que es por definición insalvable, la mirada del voyeur es una mirada privilegiada. Él es el invitado invisible.

Peepshow, es un término inglés que no tiene traducción a otros idiomas. Consiste en un grupo de cabinas donde el espectador, por lo general en solitario, es deleitado por un espectáculo, normalmente sexual, con la única separación de un cristal, pero conservando su intimidad y anonimato.  El espectador es aquí un voyeur onanista, protegido y oculto, sin identidad. El artista  sólo actúa para su propia imagen reflejada en los múltiples espejos que decoran el interior del recinto. Un lugar donde los límites son claros y evidentes, marcados por cortinas de terciopelo rojo y espejos que nos provocan reminiscencias a otros  lugares de exhibición, los burdeles... y por qué no, los teatros.

Demos rienda suelta a la búsqueda del placer. Tal vez sólo lo puedas alcanzar con tu mirada. Disfruta de tu intimidad, ocúltate y protégete tras el opaco cristal. Esta es la posición
de un voyeur abyecto, que observa desde un lugar que no se ve o no se nota, alejado de las miradas consensuales.

Del lado de la escena un artista narcisista que puede disfrutar del placer de la intimidad, expuesto ante un escaparate de miradas anónimas, consciente de la situación de ser mirado. Por su parte el espectador que en esta situación derrocha el placer de la escoptofilia, disfruta de la protección del cristal, que lo separa de su deseo y oculta su descaro.

LAS CANTERAS

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Las ciudades están repletas de zonas de paso, intercambiadores, estaciones de autobús, centros comerciales, habitaciones de hotel ....lugares a-personales, de transitoriedad, donde cientos, miles de individuos hacen las mismas actividades, actuando de manera mecánica, desarrollan el no lugar en el sentido augeniano. Por su condición de zona turística y de continuo tránsito la playa y el paseo de las Canteras se podría pensar que comparten esta categoría. Nada más lejos de la realidad. Los habitantes de la ciudad han sabido aportar personalidad a la playa, convirtiéndola en un reflejo de su carácter.

El día 3 de Julio a ras de suelo traslada su actividad a la Playa de Las Canteras. En esta zona limítrofe entre lo natural y lo urbano, la tierra y el mar, el festival propone un programa fronterizo entre disciplinas,  cuestionando  el papel del espectador como consumidor pasivo. Por ello se busca una interacción entre el público y las acciones, una necesidad de relación, de participación activa, pisar la arena, navegar, construir castillos, darnos un chapuzón en el mar, un cambio de actitud frente a la apatía y la pasividad. En las actividades que allí se desarrollarán, se reclama a un público dinámico, que colabore en un recorrido estimulante por los distintos escenarios
que se plantearán en el arco norte de la playa.

En su origen natural la Isleta y el resto de la isla de Gran Canaria se encontraban separadas. La acumulación de sedimentos dio lugar a lo que hoy conocemos como el istmo de Las Palmas y la playa de Las Canteras. Podemos decir que la playa siempre ha sido un espacio de encuentro. Esa condición será explotada durante el festival. Los artistas que han ideado un grupo de piezas para el lugar, colaborarán entre ellos y con las distintas asociaciones, grupos y personas de la zona para realizar y confeccionar sus obras, siguiendo la filosofía del "site specific".

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RECCREATIVA
1 de Julio - 20.30 / 23.00 h
Instalación en la playa de diferentes minicreaciones

RECCREATIVA es un proyecto itinerante de dinamización creativa, impulsado por la artista visual Aurora Ramón y la bailarina Raquel Rodríguez. Estas promotoras de arte a domicilio activan una red de participantes en torno a un KIT creativo, compuesto por un maletín, contenedor de una colección de miniaturas, con la que los integrantes de la red realizan creaciones en diferentes formatos.

Los resultados generados hasta el momento por esta versátil red, serán mostrados por las promotoras del proyecto en una singular visita guiada.

Con la participación de: Enrique Cárdenes, Carmelo Fernández, Jef Mercelis, Beatriz Ruiz, David Martín, Mónica Valenciano, Ana Castro, Lupe Vega, Nuria González, Begoña Vega, Maria Vega, Héctor Vera, Amanda López, Mauricio González, Lucía Van Geeteruyen, Sally Espinel, Phillipe Combe, Zeneida Fuentes, Emma Alonso, Javi Torón, Aurelia Gil, Luisa Urréjola, Juanfra Alemán,Jose J Torres de León, Gäel Combe, Jose Luzardo, Macarena Nieves, Óscar Rodríguez, Gloria Godínez, Oscar S.Omist, Jordi Domínguez, César González, Alby Martín, Tatika, Fabiola Ubani, Matías Mata, Dayana Domínguez y la especial colaboración de Carmelo Fernández, Manuel Artiles y el colectivo El Hueco.

PROXIMAMENTE

Iremos incluyendo
nueva información
de futuras ediciones.
Te mantendremos informado.
 

VIDEOS

Video de cabecera actual:
"Minuto express 2009" del colectivo el hueco

"A ras de suelo movie", documental realizado por Francis Quintana en 2003. Puedes verlo en la galería de vídeos.